Читать книгу Станиславский для чайников онлайн

Четвертая часть является завершающей изучения Системы Станиславского, тут говорится о театре, о ценностях, о том что это не просто место, где создаются спектакли, а о том что это храм искусств, и к нему нужно относится с должным уважением.

Пятая часть это дополнение, здесь изложены цитаты Станиславского, для общего понимания, что хотел выразить сам Станиславский, через свою систему, воспоминаний, и мыслей.

Часть 1 Работа актера над собой в творческом процессе переживания

Ваша роль и ее органика на сцене

Самое главное в системе Станиславского это возбудить творческий порыв вашего подсознания и направить ее в органическую природу.

Важно понимать что актером может быть каждый, и у всех есть органика в жизни, просто это нужно уметь переводить в актерское мастерство.

Первыми учителями Станиславского были Г.Н. и А.Ф.Федотовы, Н.М. Медведева, Ф.П. Комиссаржевский которые его научили подходить к искусству в осознанном поиске и решений актерских задач.

Что бы создать образ, вам необходимо быть в потоке, это должно быть вашим желанием. Играя образ вы должны изучить повадки персонажа, его характер, походку, жесты, внешность все должно идти от вас, но от лица персонажа которого вы играете. И тем самым ваша игра будет живой настоящей.

Изучайте себя через зеркало, оно многое может о вас сказать.

Для Станиславского очень важна актерская дисциплина, ни что не должно мешать актеру проявлять себя в образе. Ведь актер это лицо творческой профессии.

У актера всегда должно работать воображение и фантазия, благодаря этим двум инструментам придумывается новый невиданный мир театра, где каждый может быть кем угодно, главное знать все что нам нужно, уже есть в нашем подсознании.

Всегда закрепляйте изученный материал, и ищите новые инструменты для раскрытия вашего образа.

Ищите поток везде где только можно, главное доверьтесь своей интуиции. Расслабьтесь и он вас сам найдет.

Не старайтесь понять свою роль сразу, охватите только главные события и поступки своего персонажа. И не думайте о тексте, думайте о целях, задачи режиссера, и о мотивации вашего героя. Тем самым вы не будете стесненным в своей роли. И помните, нельзя долго застревать на одной сцене, иначе вся ваша свобода иссякнет.